Der Sonntag
ist in den
Montag
gefahren
auch mit
über siebzig
Jahren
sollte der
Geselle
laut Arbeitsplan
unter D dasein
dass er wieder
zu spät
gekommen ist
die Brigade
hat alles
vom letzten
Bankett
stehen und
liegen
lassen
aus einer
Ecke heraus
an den
Versammlungstisch
der Chef
mit einem kleinen
Mädchen
auf seinem Schoss
will dass
dem Alten
fristlos
gekündigt wird
wo er aber
ein Nachsehen
mit dem Sündigen hat
Wegrand
Farbenpracht
die blaue
Blume mit
schmalem
Kelch steht
zwischen
dem grün
im allein
Rotbackige
zerkleinerte
Ziegelsteine
gemauert
zu einem
Buckel
vor dem
ein Kiesel im
Gebüsch
als Kunst
gemeint
zum Geschäft
dem Sagen
den Bestaunenden
vorgeführt
derjenige
mit breitem
Gesicht und
Lippen
tief liegenden
Augen
dem der
es uns
wissen muss
marcel duchamp
prägte wie kaum ein anderer den Begriff „Ready-Made“ als Familienname für «Objekte», die zwar vom Menschen mit Hilfe von Maschinen oder Werkzeugen produziert, nicht jedoch vom #Künstler selbst geschaffen sind. Sogenannte Massenprodukte, die durch den Akt der Selektion, der Signierung und der Benennung oder der Betitelung einen besonderen Status als Artefakt und Unikat durch den Künstler erhalten. Vermutlich waren Marcel Duchamp's Aktivitäten durch die Frage angeregt, die er bereits 1913 niedergeschrieben hatte:
„Was unsere postmoderne Zeit noch für sich lösen muss, ist ihre eigene
kulturelle und soziale Definition des Künstlers, die auch beinhalten kann als
Neudefinition des Selbstverständnisses von Künstlern. -- Es kann gut sein, dass die Vorstellung vom Künstler als besonderem Individuum - wurde ersetzt durch
ganz andere Art von sozialem Charakter, einer, der es vorzieht, auf den zu verzichten.
Seine charismatische Rolle, und der seine Ambitionen zur Konformität heruntergeschraubt hat zur gesellschaftlichen Vorstellung vom normalisierten Stelleninhaber. "
Suzi Gablik, Ist die Moderne gescheitert?, 1986.
„Was unsere Postmoderne ((postpostmoderne)) noch zu klären hat, ist ihre eigene kulturelle und gesellschaftliche Definition der #Künstlerin ((Künstlerin)), die möglicherweise auch eine Neudefinition des Selbstverständnisses der Künstler*innen in ihrem heutigen Selbstverständnis beinhaltet . – Es kann durchaus sein, dass die Vorstellung vom Künstler als besonderem Individuum – durch eine ganz andere Art von Gesellschaftscharakter ersetzt wird, der lieber auf die charismatische Rolle verzichtet und seine Ambitionen auf Anpassung an die Vorstellung von Gesellschaft reduziert als ein normalisierter Stelleninhaber.“
„Was unsere Postmoderne ((post postmoderne)) noch für sich selbst klären muss, ist ihre eigene kulturelle und soziale Definition des #Künstlers ((der Künstlerin)), die möglicherweise auch eine Neudefinition des Selbstverständnisses von Künstlern beinhaltet, wie sie sich heute sehen. – Es kann gut sein, dass die Vorstellung des Künstlers als besonderes Individuum – durch eine ganz andere Art von sozialem Charakter ersetzt wird, der es vorzieht, auf die charismatische Rolle zu verzichten, und der seine Ambitionen reduziert, um sich der Idee der Gesellschaft anzupassen als ein normalisierter Stelleninhaber.“
„Aber was ist es, ein Künstler zu sein? Nichts zeigt den allgemeinen Menschen
Abneigung gegen das Denken und das angeborene Verlangen des Menschen, es bequemer und besser zu haben
als seine Einstellung zu dieser Frage."
Thomas Mann, Tonio Kröger, 1978 (1903)
*
Ein jeder Mensch, soll seiner Bestimmung nach, seine Arbeit machen. Eben so gut, wie er dem kann und vermag. Keiner kann sagen, ich bin der Welt der wahrer Künstler: „ So zu sagen, durch die eigene Darstellung des Geschaffenen, irgendwelcher Art“.
Das Schild, das sind die Künstler; die oder der, die machen wirkliche Kunst; dieses Etikett wird den Erhabenen, Auserwählten auf ihre Stirn gedrückt.
Wir sind Zeit, in unserer kurzen Zeit. Fragen zu dem was Kunst sei, dies soll man denen überlassen, denen die Kunst im Innersten etwas Wegweisendes zu sagen hat und gibt.
Paradox ist nur der Mensch, der sich als Zentrum der Welt versteht.
